Películas que tienes que ver…

THEY (Ellos)

En parte thriller psicológico, en parte película de miedo, THEY (ELLOS) habla de los terrores infantiles y de lo que ocurre si los demonios regresan cuando uno ya es adulto. Al igual que La semilla del diablo y La escalera de Jacob, la película se pregunta si los terribles temores que persiguen a niños y adultos existen realmente o si sólo son productos de la mente.

Su director, Robert Harmon (2002),  quiere que el público experimente esa sensación de miedo incomprensible hacia cosas que durante el día son de los más normales, pero que de noche se vuelven hostiles y aterradoras”, “esa sensación de terror infantil”. 

¿Pero quienes son “Ellos”?. Parece que la respuesta debe darsela el propio espectador. Aunque es poco probable, puede que se trate de imaginaciones de los jovenes traumatizados, o también de demonios reales, o de espiritus que  vagan en busca de ayuda. De lo que no hay duda es que la secuencia en las instalaciones de metro satisface, tras el excesivo suspense que parece no terminar nunca.

El final de la película, tan diferente de los acaramelados desenlaces a los que Hollywood nos tiene aconstumbrados es un punto a favor.

Fuentes: “http://www.labutaca.net/films/25/they.htm”, “http://www.aullidos.com/”

TRAILER: THEY (Ellos) “Trailer en V.O.”


The Descent

The Descent, es una película del Reino Unido dirigida por Neil Marshall en 2005.

Se trata de una de esas películas que te mantiene en vilo durante todo el metraje, debido a la excelente recreación de una atmósfera opresiva, fruto del encomiable trabajo de Marshall y del director de fotografía Sam McCurday-.

Uno de los aciertos de “The descent” es que está protagonizada por mujeres jóvenes, pero lo suficiente maduras, lo que hace el filme se aleje de los prototipos del cine vacío y puramente adolescente. Los diálogos de las espeleólogas, sin ser el paradigma de la originalidad, son más profundos que las películas de terror recientes.

Asimismo, “The descent” cuenta con la ventaja de que comienza como un thriller psicológico, en el cual unas mujeres se quedan atrapadas en una cueva inexplorada y empiezan a sacar sus miedos más primarios, y después pasa a ser una adrenalítica obra de terror.

Pero quien convierte “The descent” en una obra maestra no es el argumento, sino su director. Marshall supera con creces su anterior filme “Dog soldiers” y, sin dejar de lado la personalidad de las protagonistas, se dedica a crear, con esos fantásticos juegos de luz y oscuridad, una auténtica sensación de angustia en el espectador. La intranquilidad que se siente al ver a los personajes discurrir por recovecos imposibles es tan explícita que permanece bastante después de haber salido del cine.

También se agradece el homenaje que Marshall realiza a “La cosa” de John Carpenter. Llega un punto en el que las protagonistas actúan de forma ambigua y sólo buscan escapar del terror sin importarles qué le suceda al resto, lo que recuerda a Kurt Russell y sus compañeros de expedición cuando desconfían unos de otros  y quieren vivir a cualquier costa.

Tampoco se puede olvidar el buen trabajo de las actrices, en su mayoría desconocidas. Alex Reid -vista en la potativa “Arachnid”- y Natalie Jackson Mendoza –“Moulin Rouge”- cumplen sobradamente en sus roles, pero se ven eclipsadas por una soberbia Shauna McDonald, auténtica protagonista del filme.

Aunque peque de un inicio algo soso y de un abuso de gore, “The descent” es, ante todo, un genial ejemplo de terror con mayúsculas y una obra más madura de lo que podía parecer a simple vista. Imprescindible para todo fan del género que además disfrute del buen cine.

Fuente: http://www.aullidos.com

TRAILER: The Descent (Trailer en V.O.)


Alien, el octavo pasajero

Alien, el octavo pasajero es una película de ciencia-ficción y terror de 1979 dirigida por Ridley Scott y protagonizada por Tom Skerritt, Sigourney Weaver, Veronica Cartwright, Harry Dean Stanton, John Hurt, Ian Holm y Yaphet Kotto. El título de la película hace referencia a su principal antagonista: una agresiva criatura alienígena que acecha y asesina a la tripulación de una nave espacial.

Alien recibió una gran acogida por la crítica y un gran éxito de taquilla, recibiendo un Premio a los Mejores Efectos Visuales, un Premio Saturn a la Mejor Película de Ciencia Ficción, un Premio Saturn a la Mejor Dirección por Ridley Scott y un Premio Saturn a la Mejor Actriz de Reparto por Cartwright, así como muchas otras nominaciones. Ha sido muy elogiada en las décadas posteriores, siendo introducida en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos en 2002 para preservación histórica como una película que es “cultural, histórica y estéticamente significativa”, siendo clasificada por el American Film Institute en 2008 como la séptima mejor película en el género de la ciencia-ficción.

El éxito de Alien generó una franquicia de novelas, cómics, videojuegos y juguetes, así como tres secuelas y dos precuelas. También lanzó la carrera de Weaver al darle el papel principal de la película. La historia de los encuentros de su personaje, Ellen Ripley, con las criaturas que dan título a la saga se convirtió en la temática que impulsó las secuelas Aliens (1986), Alien 3 (1992) y Alien Resurrection (1997).7 Las precuelas posteriores Alien vs. Predator (2004) y Aliens vs. Predator: Requiem (2007) abandonaron este tema a favor del crossover con la franquicia Predator.

Curiosidades:

  • Los anuncios publicitarios en el cine y la televisión advertían que la película era misteriosa, pero nunca revelaban su contenido con el fin de despertar el interés de los espectadores para ir a verla. El misterioso anuncio mostraba un suelo árido y un enfoque aumentado de un huevo de gallina rompiéndose por la mitad, liberando luz y vapor. Inmediatamente después se mostraba el título y el lema En el espacio nadie escucha tus gritos.
  • Sólo uno de estos anuncios reveló al fin que se trataba de una película de terror-ciencia-ficción.
  • El diseño de la criatura, sus edades, las naves, sus interiores, el relieve de la luna, fueron creados por el pintor surrealista suizo Hans Ruedi Giger. El estado adulto de la criatura estaba inspirado en una de sus pinturas. Por su obra recibió el único Oscar que ganó Alien.
  • El largometraje también fue nominado a la mejor dirección artística.
  • El extra que se disfrazaba de la criatura era Bolaji Badejo, un estudiante universitario nigeriano de dos metros de altura y muy delgado que encajaba perfectamente con la silueta de la criatura. Badejo hizo célebre su disfraz, pero su nombre es desconocido.
  • La escena en la que la criatura sale del pecho de Kane se mantuvo en secreto para el resto de actores. De hecho, las caras de susto que ponen durante la escena son completamente reales. El director lo quiso así para que la escena tuviese mas realismo.
  • El efecto de corrosión inmediata del piso de la enfermería (cuando estudiaban el parásito de Kane), fue hecho con una mezcla de cloroformo, acetona, ciclohexilamina y ácido acético que se derramaron sobre styrofoam.

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Alien,_el_octavo_pasajero

TRAILER: Alien, el octavo pasajero


El Exorcismo de Emily Rose

La iglesia católica, adoptando una decisión sin precedentes, reconoció oficialmente la posesión demoníaca de una estudiante de diecinueve años que acababa de ingresar en la universidad. Mediante aterradores flashbacks, “El exorcismo de Emily Rose” narra el inolvidable juicio del sacerdote acusado de negligencia a consecuencia de la muerte de la joven que se creía poseída por el diablo. Inspirada en hechos reales, la película está protagonizada por Laura Linney en el papel de Erin Bruner, la abogada que se encarga de la defensa del padre Richard Moore (Tom Wilkinson), el sacerdote que llevó a cabo el controvertido exorcismo.

Emily Rose (Jennifer Carpenter) deja el protegido ambiente de su hogar rural para ir a la universidad sin la menor sospecha de lo que le espera. Una noche, sola en su dormitorio, sufre la primera “alucinación” y pérdida de conocimiento aterradoras. Puesto que los ataques son cada vez más frecuentes e intensos, Emily, católica devota, decide someterse a un exorcismo dirigido por el cura de su parroquia, el padre Richard Moore. Al morir la joven durante el aterrador exorcismo, acusan al sacerdote de homicidio negligente.

Erin Bruner, una sobresaliente abogada defensora, acepta de mala gana representar al Padre Moore a cambio de la seguridad de un contrato de sociedad con su bufete de abogados. A medida que el juicio avanza, el cinismo y ateísmo de Erin se tambalean debido a la fe inquebrantable del Padre Moore y a los hechos, espeluznantes e inexplicables, que rodean el caso.

Dirigida por Scott Derrickson, con guión de él mismo y Paul Harris Boardman, El exorcismo de Emily Rose, acogida con aplausos en su primer visionado en el Festival de Cine Fantástico y de Terror de Sitges, trata el tema de la posesión desde una perspectiva distinta a otras películas del género de terror. Su mayor intención no parece ser el de provocar el miedo en el espectador, sino más bien alentar la reflexión en torno al eterno conflicto entre la visión material y espiritual de la vida. La película no se rinde a los efectismos habituales y trata de presentar una visión espiritual de una de las pocas posesiones reconocidas por la propia iglesia, utilizando el juicio al pastor como vehículo narrativo. Los sucesos en torno a Emily se presentan de la forma más aséptica posible, rozando en ocasiones el documental fabulado, sin excesivas concesiones a los convencionalismos estéticos que suelen rodear a este tipo de películas.

Fuentes: (http://cine.estamosrodando.com/filmoteca/el-exorcismo-de-emily-rose/ ), (http://www.fantasymundo.com/articulos/194/exorcismo_emily_rose).

TRAILER: El Exorcismo de Emily Rose (V.O. subtitulado Español)


BLADE RUNNER – The Final Cut

Blade Runner es una película de ciencia ficción estadounidense, dirigida por Ridley Scott, estrenada en 1982. Se ha convertido en un clásico de la ciencia ficción y es precursora del género cyberpunk. Obtuvo dos nominaciones a los Óscar. Cabe destacar la excelente banda sonora de la película compuesta por Vangelis.

La película transcurre en una versión distópica de la ciudad de Los Ángeles, EE.UU., durante el mes de noviembre de 2019 y describe un futuro en el que seres fabricados a través de la ingeniería genética —a los que se denomina «replicantes»— son empleados en trabajos peligrosos y como esclavos en las «colonias exteriores» de la Tierra. Estos replicantes, fabricados por Tyrell Corporation para ser «más humanos que los humanos» —especialmente los modelos «Nexus-6»— se asemejan físicamente a los humanos (aunque tienen una mayor agilidad y fuerza física), pero carecen de la misma respuesta emocional y de empatía. Los replicantes fueron declarados ilegales en el planeta Tierra tras un sangriento motín. Un cuerpo especial de la policía —Blade Runners— se encarga de rastrear y matar (o «retirar» en términos de la propia película) a los replicantes fugitivos que se encuentran en la Tierra.

La película se convirtió en la favorita de los cinéfilos y el mundo académico y ganó rápidamente el título de película de culto. Fue tal su éxito como cinta de alquiler en los videoclubes, éxito debido parcialmente a que la película se enriquecía al verla más de una vez, que se la eligió como una de las primeras películas en ser lanzadas en formato DVD. Blade Runner ha sido ampliamente aclamada como un clásico moderno por la ambientación lograda con sus efectos especiales y por adelantarse en plantear temas y preocupaciones fundamentales para el siglo XXI. Se la ha elogiado como una de las películas más influyentes de todos los tiempos, debido a su ambientación detallada y original, que sirve como un hito visual postmoderno con su descripción realista de un futuro en decadencia.

Existen siete versiones de Blade Runner, aunque sólo tres son ampliamente conocidas y vistas:

  • El montaje internacional original de 1982, que contenía más violencia gráfica que la estrenada en Estados Unidos
  • La versión para los cines estadounidenses, también conocida como montaje doméstico
  • La versión para televisión, editando sus contenidos ofensivos.
  • Dos versiones de trabajo, mostradas únicamente en preestrenos de audiencias y ocasionalmente en festivales de cine; una de estas versiones fue distribuida en 1991, como un Director’s Cut sin la aprobación de Ridley Scott.
  • El aprobado Director’s Cut de 1992, incitado por la edición desautorizada de 1991. Coincidiendo con el décimo aniversario, se editó en DVD y se proyectó en cines.
  • El montaje final (The Final Cut) de 2007 y 2008. Coincidiendo con el vigésimoquinto aniversario, se restauró, se editó en DVD y Blu-Ray y se proyectó en cines.

Este último montaje del 2007 es especialmente enriquecedor por la asombrosa calidad de imagen y sonido que tiene, resultado de una limpieza minuciosa conseguida con tecnología de vanguardia, así como una remezcla sonora excelente cuya música es ya de por sí excepcional.

Fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Blade_Runner

TRAILER DE LA PELICULA: Blade Runner 2007 (Trailer en Inglés)

TRAILER EN ESPAÑOL: Blade Runner (Trailer original en Español)


El Efecto Mariposa (The Butterfly Effect)

Sinopsis:

Evan Treborn (Ashton Kutcher) sufre pérdidas cortas en su noción del tiempo desde que era pequeño. Con una infancia marcada por acontecimientos desagradables que quedaron apuntados en un diario por recomendación de un psiquiatra, en su etapa universitaria Evan recupera esos recuerdos y descubre que ha roto la vida de la gente que más quería.

Enamorado de su amiga Kayleigh (Amy Smart), Evan decide viajar a su pasado en su mente de adulto para arreglar sus errores y mejorar el presente de todos. Pero el efecto mariposa tiene sus consecuencias en su presente, generalmente desafortunadas.

Comentarios:

El efecto mariposa es una película escrita y dirigida por Eric Bress en colaboración con J.Mackye Gruber. Estrenada en 2004, la película está protagonizada por Ashton Kutcher, en el papel principal, y Amy Smart. El título es una referencia al llamado efecto mariposa, que consiste en una idea en la que cualquier tipo de variación puede acabar generando un efecto considerablemente grande.

La película produjo dos secuelas: The Butterfly Effect 2 (2006) y The Butterfly Effect 3: Revelations (2009), que fueron lanzadas directamente para DVD.


Fuente: http://es.wikipedia.org/

TRAILER DE LA PELICULA: El efecto mariposa (Trailer en español)


El Exorcista (The Exorcist)

Durante una de las excavaciones a unas ruinas al norte de Irak, el arqueólogo y sacerdote Lancaster Merrin (Max Von Sydow) entra en pánico tras encontrar vestigios anacrónicos al periodo estudiado. El jesuita presiente que el Mal se encontrará nuevamente con él y lo confirma cuando se topa con la estatua del demonio Pazuzu.

Luego la acción se traslada a Georgetown (Washington D. C.) en donde una niña de doce años, Regan MacNeil (Linda Blair), comienza a experimentar violentos cambios de personalidad que ni la ciencia y la psiquiatría pueden explicar. Al principio se creía que la niña podía sufrir de alguna enfermedad como esquizofrenia o un trastorno de doble personalidad, sin embargo, Regan cada vez empeora su condición mental. Su madre, Chris McNeil (Ellen Burstyn), desesperada por lo extremo de la situación, considera la explicación sobrenatural. Recurre a la Iglesia Católica, en especial a los jesuitas, para que la Iglesia investigue el caso y apruebe un exorcismo. Al principio, el padre Karras (Jason Miller) es el encargado de realizar la investigación sobre la posible posesión. Sin embargo la Iglesia decide enviar al padre Merrin, debido a su experiencia como exorcista.

Comentarios

El exorcista ha sido una de las pocas películas del cine de terror en lograr excelente acogida de crítica y de público, hasta el extremo de convertirse en un clásico de la cinematografía mundial y en un fenómeno cultural.

Su éxito se le atribuyó a la austeridad y al realismo de la historia. La cinta planteó la dicotomía entre ciencia y laicismo contemporáneo por un lado, y formas de creencia y religiosidad aparentemente superadas en el siglo XX. En palabras de su director: «Es una parábola del cristianismo, de la eterna lucha entre el bien y el mal».

El filme consiguió el Globo de Oro a la mejor película y dos Premios Óscar.

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/El_exorcista_(película)

TRAILER DE LA PELÍCULA:

http://www.youtube.com/watch?v=Osd6fmwMMUA


Open Water (Mar abierto)

Mar abierto es una película de 2004 protagonizada por Blanchard Ryan y Daniel Travis. La producción, dirigida por Chris Kentis, ganó un premio Saturn por mejor actriz en 2005.

Sinopsis

Susan y Daniel salen de vacaciones rumbo al mar Caribe. Una vez en el lugar deciden abordar un bote, junto a otros pasajeros, para practicar buceo en un arrecife. Realizada la exploración, todos los turistas retornan a la nave excepto Susan y Daniel, sin que los tripulantes y pasajeros se dieran cuenta en el viaje de retorno. La pareja es dejada a su suerte en medio del mar en un sitio infestado de tiburones.

Críticas

«…algunas veces parece corriente. Pero logra ser aterradora». Jami Bernard (New York Daily News).

«Precipitada y con un presupuesto restringido, Mar abierto cumple: El filme pone al espectador al nivel del mar con todo el horizonte alrededor y le hace sentir muy vulnerable. Kentis muestra de lo que es capaz, y lo que no puede mostrar, lo deja a la imaginación. Si los tiburones son descartados, eso es muy cercano a la definición del cine». Ty Burr (boston.com)
«Verídica y sobrecogedora, la película no falla, pero su inquietante realismo podría atraer o alejar al público juvenil más acostumbrado a efectos especiales». Ronnie Scheib (Variety).

TRAILER DE LA PELÍCULA:

28 días después (28 Days Later).

La historia comienza cuando una incursión de activistas a favor de los derechos de los animales libera a un grupo de monos infectados con un contagioso virus que se transmite a través de la sangre y la saliva. Un científico que los cuidaba les advierte del virus pero igualmente los liberan provocando el inicio de una epidemia de una variante del virus de la rabia (Rage Virus), que produce una furia incontenible a quien se ve afectado. La infección pronto se extiende por todo el Reino Unido, transformando a casi la totalidad de la población en seres violentos y primitivos y obligando a declarar una cuarentena total sobre la isla.

El protagonista, Jim (Cillian Murphy) despierta de un coma en un hospital londinense 28 días después de iniciarse la pandemia. Registra el hospital y saca de una expendedora de bebidas unas latas y las guarda en una bolsa. Al salir, Jim descubre que Londres es desierta y apocalíptica.

Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/28_Days_Later

TRAILER DE LA PELÍCULA: http://www.youtube.com/watch?v=1RU_4_bsnaE